书法是我国国粹，而篆书艺术则为我国的国粹书法之根，是我国古代书写方式中的一种，其独具一格的独特魅力在纸张之间变化万千。它形象生动地展现了我国民族的特色，而把篆书艺术与我国标志设计相融合，是十分绝妙之举。由于篆书在我国人民大众心中根深蒂固的历史地位，使标志设计中篆书艺术应用很是常见。运用篆书在文化中的民族内涵，来转达企业的品牌文化，使其展现了浓郁的中国韵味，具有了悠久且博大精深的文化底蕴，这也是篆书艺术文化在标志设计中古今结合淋漓尽致的体现。但是篆书在标志设计的应用中也存在一些问题，而如何解决这些问题，将是我们设计师的首要问题。

　　一、篆书在标志设计中的应用现状与问题分析

　　1.1 篆书在标志设计中应用的现状

　　在当今社会市场竞争日益激励的大数字时代下，信息传播速度不断加快，标志设计趋向于无风格化，且雷同现象日益严重，民族文化、本土文化在当今趋向于工业化的现代社会中，显得格外珍贵，这要求设计者能够走出一条属于自己的民族之路，既要拥有时代感，又不能缺乏形式美。这使本土设计师灵光乍现将书法中的篆书艺术古为今用，在标志设计中开创了一番新天地。但在当今标志设计领域，篆书艺术被大量应用，使其设计水平却鱼龙混杂、良莠不齐。

　　1.1.1 篆书在标志设计中应用的优良现状

　　一方面，好的标志设计，将篆书艺术跟现代设计理念相结合，既突出了鲜明的民族特征和时代特征，又展现了传统篆书艺术的神韵，通过这样完美的融合，既可以把标志信息完整地表达出来，又能够加深观赏者理解和记忆标志，同时对于传统文化的认同感，可以使观赏者倍感亲切。

　　另一方面，好的标志设计者，可以将篆书艺术与标志的某些核心特征相结合，当设计者将篆书艺术和其设计的品牌文化相结合的同时，也构成了文化之间的相互交流及文化之间的相互吸引，形成了形形色色的闪耀点。

　　1.1.2 篆书在标志设计中应用的拙劣现状

　　一方面，在当今现实的标志设计中，由于受到了西方标志设计的影响，通常是从点线面来进行组合与分割，或者是从字体变形的抽象造型的层面来设计标志，如此设计出来的标志，虽然有浓烈的现代商业气息，但是如此做法容易让人感觉到内容空洞、形象单一，简单来说，就是设计者未能领悟我国传统篆书艺术的“形散神不散、意会言可传”，只是单纯的做着模仿而未真正的内化，如此设计出来的标志，不能够向世界展现中华民族特有的篆书艺术文化气质。

　　另一方面，标志设计者为了能力求创新，在标志上融入了一些并不相符的元素，且没有经过认真斟酌，最终设计出来的标志形成了不伦不类模样。究其原因，随将篆书艺术进行了传承与发展，但是创新中国与中国本土发文字艺术的切入点有所偏颇，应当尊重文字、解读文字、善用文字，方可创新文字，这样才能够保证中华民族文化永远屹立于世界民族之林。

　　总体来说，篆书艺术的特点与现代标志设计中标志的概念相符，篆书本身极具符号化的象征图形文字正是现代标志设计当中标志构思的最佳选材，其可以被广泛涉猎于社会各行业机构标志当中。但是篆书应用在国内标志设计中还未形成一道拥有独特魅力的风景线，中国当代设计师对于篆书艺术的认知和应用水平还有待提高。

　　1.2 篆书在标志设计中应用的问题分析

　　针对上述篆书在标志设计中应用的现状，我们对设计中存在的不足之处进行了缜密的分析，得出了如下几条原因：首先，设计师在设计时受到了篆书外形的制约，在进行创意构思时，篆书的外形结构容易将设计师的创意设计活动局限，使其本应有用的创意性、发散性思维难以充分自由发挥，设计的过程中往往容易陷入这种相互制约的相互矛盾当中。其次，篆书其自身特点缺乏灵活性且不能随意更改，很难像拉丁字母等来体现设计师的个性，设计师亦不可能通过常用的书写端正与花哨、字母大小写、笔画粗细等变化的设计手法来进行设计。最后，在当今经济全球化的潮流下，为了能够品牌与国际接轨，国内众多企业在树立品牌形象时，大多会加入英文名字，同样也给设计者造成了一定的设计障碍。如何帮助中国企业借助篆书标志的独特魅力传播自己的品牌文化，是一门深远且长远的课题：一方面，要帮助企业打开国际市场，不能因为品牌标志为篆书标志而导致外国友人无法理解，这样消费市场而局限于国内，这是给企业传播造成了极大地障碍;另一方面，应当从传统篆书艺术文化中汲取设计灵感，发扬中华文化精髓，创造附加利润，如何完美的融合以上几点，这都是摆在每位设计师面前的重任。

　　二、篆书标志的特点

　　2.1 篆书标志的功能性

　　标志的本质在于它的功能性。标志通过设计设们的艺术性设计具有了视觉的观赏价值，但标志的主要作用不是为了为人们提供欣赏，而是为了它的实际作用——实用。标志是人类进行生产活动、社会活动等必不可少的工具，而每一类标志都有自己的独特特点和功能性，人们通过对每一类标志的观察就可以直观的明白这一类标志所属的行业、产业等。篆书是中国传统书法中的一大类，它具有一种中华文明的古韵古香的气息，也代表着中华民族的历史和文化，而篆书标志的功能性，就是它所代表的行业。当我们看到篆书标志时，会想到文房四宝的笔墨纸砚、教书育人的书院、人们所向往的大学等等。篆书标志的这些功能和特殊使命，就是篆书标志的功能性。

　　2.2 篆书标志的识别性

　　标志最突出的特点是独特性，易于识别，标示各种事物的不同意义，展现出事物自身的特征和特色。在现代设计的浪潮中，形形色色的标志如雨后春笋的强势冒出，各种各种的标志在我们面前展示出来，而标志的雷同现象也是愈加明显，为了各方的利益这使得我们在标志设计中要杜绝雷同与抄袭，要体现出标志的识别性与独特性。篆书标志则在标志林中脱颖而出，篆书的独特形式与美感基本告别了与其他标志的雷同、混淆现象。

　　2.3 篆书标志的显著性

　　标志的另一个重要特点是显著性。设计的标志就是为了让我们有视觉冲击力，引起人们对它的关注，让人们更加容易的认识和记忆，从而达到标志的目的。篆书标志图形简约、清晰，线条流畅、优美，这使得人们更加容易对篆书标志关注和记忆，从而达到标志的目的。

　　2.4 篆书标志的艺术性

　　美是标志设计的基本要求，标志的艺术性是一种美得标准;感染力是标志设计的攻心战略，感染力也是一种标志的艺术性;品质感是标志设计附加价值，品质感也是标志的一种艺术性。标志的艺术性越强，就越能吸引和感染人，使人们有一种强烈和深刻的印象。篆书是中华民族古代人类通过努力与钻研思考创造出来，是中华民族的智慧的结晶，它是中华民族优秀文化的展现。篆书标志形态圆滑、丰富，笔画优美，线条流畅，图形、图案感强烈，又是中华民族特有的产物，识别性强，有民族内涵，同时也拥有中华民族的一种“精”“神”“气”在里面，更加通过设计师的精心设计，艺术气息和美感展现的淋漓尽致，具有强烈的艺术性。也正是因为篆书的艺术性，它才会受到广大人民的热爱和推崇。

　　2.5 篆书标志设计的准确性

标志(logo)，是表明事物特征的记号。标志就是一个记号，无论要表示什么、要象征什么，还是寓意什么，你所表达的含义一定要准确。第一、这要求标志一定要易懂，同时也要符合你所服务的人群的认知心理和认知能力。第二、这要求准确，不准确就会产生很多误解或者多解，大大的降低了标志的含义。篆书是中华文明传承的优秀文化，是中华民族人民都了解的文化。篆书标志则是近水楼台先得月，首先识别性强，其次所代表的事物也让人们了然，这使得篆书标志更加具有标志的准确性特点。

　　三、案例分析

　　3.1 中国人民大学校徽

　　大学校徽种类繁多，大多以庄重的圆形为主，中国人民大学的校徽就是一件典型的篆书标志。中国人民大学校徽主体跟一般校徽相同，都是采用了庄重的圆形，中间图案部分采用的元素则是小篆的“人”字，三个“人”字笔画圆滑、粗细钧一，三人相依相偎昂首阔步直立前行，图形形式简洁，构图方式稳重，传统文化意境浓厚，寓意“人大、人本、人文”，“三人行必有我师”，“三人成众”的传统人文思想理念。

3.2 北京大学校徽

　　北京大学的校徽也是一件篆书标志，它是在1917年8月由鲁迅先生设计完成的。北京大学校徽整体以圆形为主，中部图形部分以“北大”两个篆字上下排列，其中“北字”构成背对背的两个侧立的人像，而“大字”构成了一个正面站立的人像。校徽突出一个办学理念，即大学要“以人为本”。大学，因大师而大，更因大学生而大。也有人说，上面的是学生，下面的是老师，教师就是要甘为人梯;学生站在巨人的肩膀上，就是要青出于蓝胜于蓝。

　　3.3 杭州城市标志

城市标志是一个城市的品牌，是一个城市的象征和符号，它是一个城市的文化底蕴、风土人情、和精神面貌的体现。杭州城市标志以篆书变形的杭为主体元素，“杭”代表了船航、园林、建筑等杭州和江南的风土人情等。杭字的上部分采用的是江南建筑的圆拱门和飞檐翘角的建筑结构形式，杭字的右部分代表了杭州的著名景点“三潭印月”，二下半部分则体现了杭州的独特的城市特征“五水共导”。在标志的下方注杭州的汉子和拼音，整个标志充满了一种精致大气，飘洒脱俗的气质，既体现了杭州的城市特点和特征，又体现了标志的独特性和专属性，是一个经典之作。

3.4 益行粮仓标志

　　益行粮仓的标志也是由篆书元素对“益行”二字进行设计的标志。此标志虽然也是根据篆书来进行设计的标志，但是此标志却缺少了篆书的汉字韵味和中华民族拥有的文化底蕴内涵。篆书形态圆滑、线条流畅，有古朴的文化气息韵味，但是此标志除上部是弧形以外，下部分都是横平竖直的线条造型，这有违篆书的形态，所以说此标志很难说是根据篆书元素进行设计的作品。此标志把下面的横竖线条部分修改为圆滑、流畅的线条，我想效果会更好，会更加彰显篆书标志的特点和特色，使该标志具有中华民族的传统气息和文化内涵在里面。

　　四、篆书在标志设计中应用的解决方案

　　篆书艺术是一门古老的汉字书写艺术，在其漫漫的演变与发展长河中，既能承载思想文化的传承，本身又形成了一种独特的造型艺术，时至今日，其已经成为了中华民族的文化瑰宝。所以说：一方面，中国设计师应当把理解篆书艺术作为基本的文化修养之一，在研究其艺术性时，同样应该了解和研究其造字规律。领悟其真谛不仅仅在形体和风骨，更在于其精髓和真情，这样不仅能够提升中国设计师创新创意能力，同样能够增加中国设计师的文化底蕴。如果说，一位中国当代设计师，不能理解篆书艺术的形散神不散这种出神入化的艺术效果，他将永远不能跨入中国传统篆书艺术的大门;另一方面，在中国当代设计师培养体系中应纳入中国传统文化课程体系，因为现如今的设计师教育体系是以包豪斯的指导思想和课程设置为主流的，包豪斯强调的是工业美，主张认为功能就是美，这样的创作理念略有偏颇性，会使中国设计师忽略了传统中国文化的重要性，导致在设计师的设计道路上缺少了中国传统文化的滋养，进而会出现设计创意枯竭之窘境。反之，如若我们将中国传统文化融入在设计时培养课程体系内，并多多鼓励设计师走出新道路，尽心大胆的尝试与探索多元化、大视角的寻找传统文化的表达形式，体现其独特的创意想法，这样不仅能整体上提高中国设计师设计水平，同时可以深化本民族的文化修养与艺术内涵。

　　从篆书艺术发展至今它所承载着的智慧和力量对我们标志设计产生了潜移默化的影响，一代又一代的中国设计师受益匪浅，乃至对国外设计师都产生了一定的影响，然而作为中国当代设计师，我们对篆书艺术与标志设计的融合还有许多许多值得深思的地方。身为龙的传人，我们不能仅仅粗浅的理解篆书艺术，而是应该深入其骨髓、理解其精华，了解它在我们中华儿女每一代人身上所承载的热血，只有这样我们才能够在传承研究发展的前提下创造出属于中华民族自身特有的视觉艺术语言，在当今标志设计趋向于大众化、潮流化的时代走出一条属于中国标志设计的独特道路，让中国的篆书艺术能够长立于世界标志设计之林。