陈之佛的生平简介

　　陈之佛先生是我国非常著名的工笔花鸟画画家和工业美术家，也是我国最早到日本留学学习日本工业美术的画家。从陈知否的绘画作品来看，其绘画风格非常严谨，主要擅长进行中国传统工笔花鸟画的创作，其绘画作品中的花鸟造型非常生动活泼，具有较为明显的清新典雅风格，体现出现了非常高的工笔花鸟画造诣。一生仅仅完成500余幅工笔花鸟画创作，以淡泊明志终其一生。

　　二、陈之佛的绘画特点

　　从就陈之佛先生的工笔花鸟画特而言，其在绘画创作中非常注重在传统绘画手法中借鉴现代的绘画理念和方法。陈之佛先生的很多工笔花鸟画作品，都学习借鉴了西方绘画艺术的思想和技法，并将其应用到中国传统工笔花鸟画创作中，实现了真正的融汇中西，在很大程度上推动我国传统工笔花鸟画的向前发展。从陈之佛先生对于工笔花鸟画的创造历程可以看出，作为一项中国传统的绘画艺术，工笔花鸟应该满足人类基本审美需要的前提下，顺应现代绘画艺术的发展潮流，以更好地推动中国工笔花鸟画艺术向前发展，开拓出新的绘画境界。

　　(一)平中求奇的构图

　　陈之佛先生的工笔花鸟画的一个重要特色就体现在其独特的构图设计中，通过巧妙的构图设计，其在很大程度上促进了我国工笔花鸟画构图的发展和完善。在其作过程中，陈之佛先生大都采用简单或复杂的绘画手法来表现独特的艺术风格，并且通过构图的不断修改完善，来体现出自身绘画作品的精致、飘逸的风格以及丰富渊博的精神品格内涵。在陈之佛的绘画构图设计中，其非常注重通过画中不同构成要素的层次关系来提升绘画的构图形式美感。在这一过程中，必须要采取相关的措施使得绘画布局中各部分的轻重、大小、虚实以及疏密协调配合，以达到突出重点，明确主次的目的。

　　此外，陈之佛先生在其工笔花鸟画的构图结构设计中，经常会根据画中的主题和情感思想进行构图设计，在看似混乱的布局中提出形式的整齐美感，这种风格在一定程度上受到了宋代折枝画绘画风格的影响。

　　(二)清新、淡雅的色彩

　　从陈之佛的工笔花鸟画的色彩使用角度来看，其创作的工笔花鸟画能够通过含蓄的色彩使用来营造一种淡雅幽静的氛围。在中国的传统花鸟画作品中，一般采用夸张的色彩来体现独特的风格，陈之佛先生改变了这一传统的色彩运用理念，主张运用浅色系来营造出一种清新淡雅的绘画意境。从陈之佛的花鸟画发展历程来看，可以将其色彩运用风格分成两个主要阶段。第一阶段是新中国成立以前，这一阶段的花鸟画主要受到宋代绘画风格的影响，通过大量的邻近色来体现出绘画中诗一般的意境，营造出清新淡雅的风格。在其经典作品《玉兰赤鹦》中，通过接近平图的羽毛颜色设计来体现鹦鹉的敦厚外观，利用白色、粉红色以及米黄色来营造出清新优雅的绘画意境。新中国成立后，其绘画作品的风格开始发生转变，其开始大量的运用红色和绿色对比，来增强不同色调的对比程度，整体画风较为优雅而艳丽，在一定程度上体现了新中国成立新的时代特色。在其新中国成立后的典型作品《春江水暖》中，其通过颜色鲜丽的花瓣、羽毛等，营造出雍容典雅，和谐美观的艺术氛围。分析其原因，可以发现陈之佛先生主要利用墨色和不同层次的灰色来进行平衡，使得总体画风较为庄重典雅，不会显得过于艳俗。由此可以看出，陈之佛的花鸟画在色彩运用方面将不同的艺术风格结合在一起，体现出了很高的艺术造诣，

　　(三)工艺严谨的造型

　　从艺术造型来看，陈之佛的工笔花鸟画在题材选取方面非常广泛，其涉及的造型范围包括了花鸟山石以及树木等多种内容，其通过独特的造型设计来使其绘画作品体现出了生动逼真的艺术风格。由于陈之佛先生曾经花费了大量时间和精力，来学习借鉴埃及笔画、日本浮世绘以及波斯地毯等其他国家和民族的绘画艺术风格，并将这些艺术手法和理念在其创作的花鸟画中进行体现，形成了兼具中西方特色的工笔花鸟画造型特点。在其花鸟画的创作过程中，通过灵活的运用相关的图案造型，体现出了较强的装饰效果。在画梅花的过程中，其通过相应的线条装饰来勾勒出梅花的总体造型，表现出了较强的装饰风格。在其经典的作品《和平之春》中，陈之佛先生用自己独特的造型特点描绘了十二只形态各异的鸽子，使得整体的画风非常优雅华丽，具有很强的装饰美感和风格。在陈之佛的作品《老梅》中，其通过独特的造型来描画梅花的枝干，利用图案工艺手法对梅花树疤结的各个部分进行描绘，体现出其独特浑厚的绘画笔力，营造出了一种非常具有美感的艺术形态，具有很强的装饰风格。

　　三、陈之佛的绘画思想

　　强调绘画者的主观性表现形式

　　在陈之佛先生的艺术理念中，其认为相关的绘画艺术家必须具有真切的情感和丰富的艺术想象力，这主要是由于绘画作品不仅是对客观事务的理性重现，在包含了画家的很多个人情感，具有非常鲜明的画家个人主观色彩。按照陈之佛先生的观念，绘画作品的最高境界就是能够再现画家的个人内心世界。除了表达画家的个人精神世界，陈之佛认为优秀的绘画作品还应该体现出鲜明的时代特点。通过相应的绘画艺术表达方式，将国家历史变迁过程中的社会情感和生活体验进行表现，使得创作出来的花鸟画具有鲜明的国家历史时代气息。

　　重视对优秀传统文化的继承

　　陈之佛先生非常欣赏中国传统文化中的优秀成分，并在很多绘画作品中体现出了中国传统文化的因素。此外，陈之佛先生还非常注重学习宋代以后的花鸟画创作手法，并且产生了非常独到的画风艺术体会。通过学习继承我国的优秀传统文化，其在五代时期黄荃画派艺术风格的基础上，吸收借鉴了徐熙的“没骨法”绘画技巧，形成了花华丽的绘画风格，被称为衡量花鸟画的重要基本原则之一。

　　此外，陈之佛先生在借鉴传我国统绘画技法的基础上提出了具有独特风格的积水法。具体而言，就是在花鸟画的创作过程中，先用水分较多的单色进行渲染描画，然后再通过其他颜色或者清水进行点画，最后用清水冲开，形成了独特的自然流淌独特风格，能够在很大程度上体现出绘画中的天然风格，利用这种绘画手法来描绘树干、花叶等景色，是对我国传统绘画工艺的重要改变。

　　(三)提出了系统的绘画方法论

　　从绘画方法论角度来看，陈之佛的绘画艺术风格不仅继承了我国宋代以来的优秀绘画传统，还在很大程度上吸收借鉴了国内外其他民族文化中的艺术成分，形成了独特的艺术风格。在陈之佛的绘画艺术实践中，其通过将东西方多种不同的艺术风格进行融合，并借鉴传统文化的优秀成分，形成了其具有独特风格的绘画艺术方法，对我国传统工笔花鸟画艺术进行了重大革新。他还提出了系统地提出独特的“观、写、摹、读”绘画艺术方法，所谓“观”就是要深入观察所处的时代风貌以及历史名家的画作;所谓“写”即写生，要多练习技巧，多搜集素材，多进行实地写生，掌握描绘对象的真实形象;所谓“摹”，就是要多临摹古今中外的经典绘画作品，吸收借鉴这些优秀绘画作品中的相关艺术理念和手法;所谓“读”就是要多读相关的经典画册以及伟大画家的艺术理论专著。通过将这四种绘画方法进行有机结合，能够在很大程度上提升绘画的艺术造诣。

　　总体来看，陈之佛先生通过自身开创的独特工笔花鸟画艺术技法，使其绘画作品提出了较强的清新和淡雅的风格。通过将写意与工笔进行有机融合，在很大程度上提升了其绘画的艺术境界，对后辈的绘画从业者做出了良好的榜样，激烈新一代的画家将工笔花鸟画拓展到新的艺术境界。